Vad är burlesque? En nybörjarguide

Vad ordet betyder

Burlesque är ett franskt ord, hämtat från italienska burlesco, som kommer från burla, med betydelsen skämt, åtlöje eller hån. I sin första betydelse beskriver det ett verk avsett att väcka skratt genom att karikera tonen eller andan i seriösa verk. Engelskan har använt ordet på detta sätt sedan slutet av 1600-talet, för såväl dikter som pjäser och musik. Det är roten till humorn i varje senare version: burlesken utgår från idén att ta något storslaget och leka med det. Samma ord används inom musiken, där en burlesk sats är ett ljust, livfullt stycke, så du kan möta det även utanför teatern.

Viktoriansk burlesque: parodi på scenen

På Londons teatrar mellan 1830- och 1890-talen betydde burlesque en musikalisk komedi som parodierade en välkänd opera, pjäs eller balett, ofta i rimande kupletter fulla av ordvitsar. Föreställningarna gjorde narr av originalets konventioner och citerade från det. Kvinnor spelade manliga roller i trikåer, men pjäserna själva var sällan mer än måttligt vågade. Madame Vestris satte upp burlesker på Olympic Theatre från 1831. Formen gick ur mode i London i början av 1890-talet, när den musikaliska komedin tog över.

Den amerikanska varietéföreställningen

Burlesken tog sig till New York på 1840-talet, och den brittiska truppen Lydia Thompson and the British Blondes gjorde den till en succé från 1868. Amerikanska föreställningar antog en tredelad form: först komiska sketcher, sedan en blandning av nummer som akrobater och sångare, därefter körnummer. Med tiden ersatte stripteasedansöser de sjungande och dansande artisterna, och namn som Gypsy Rose Lee och Sally Rand drog publik. I New York slog borgmästaren till, och i början av 1940-talet hade formatet i praktiken slagits ut där.

Återupplivandet: neo-burlesque

Från tidigt 1990-tal återupplivade en ny generation, nostalgisk efter de gamla showernas spektakel och glamour, burlesken – först i New York och Los Angeles. Återupplivandet kallas ofta neo-burlesque. Det omfattar allt från klassisk striptease till modern dans, teatrala minidraman och komedi, och numren tenderar att vara sexiga snarare än sexuella. De kan krydda med kabaré, cirkuskonster eller luftakrobatik i silke. Dita Von Teese är en av de mest kända neo-burlesque-artisterna. Den mixen av teaseshow, humor och cirkuskonster är vad du får se i de flesta moderna shower.

Burlesque och striptease: det ärliga svaret

De överlappar varandra, och historien förklarar varför. Amerikansk burlesk rörde sig gradvis mot striptease i början av 1900-talet, och striptease är fortfarande en vanlig ingrediens i en burleskakt i dag. Det som utmärker burlesk är uppbyggnaden: elaborerad kostym, humor, en långsam avtäckning och en artist som kontrollerar tempot. The Mirages egen beskrivning betonar stil, humor och interaktion med publiken, och den lovar glamour, förförelse och parisisk dekadens. Spelstället publicerar ingen nummer-för-nummer-uppdelning, så förvänta dig sensuella nummer snarare än en familjeföreställning.

Vem står på scenen på Ohlala

Cirque Rouge, företaget bakom showen, uppger att de har satt upp burlesk sedan 2010. Russell Brunner, som presenteras som Love Muscle, är ringmästare och programleder på engelska med en blandning av fysisk komedi och dans. Kalinka Kalaschnikow, företagets grand dame, väljer ut artisterna varje vecka och uppträder själv. Cirquettes är körlinjen, kända för sin koreografi och glamourösa utseende. Gästburleskdansare, luftakrobater och cirkusartister roterar, så uppställningen ändras från vecka till vecka, och Randy Dandies, med Nobuo Watanabe, spelar livemusik – jazz som sätter stämningen för numren. Lokalen beskriver gästartisterna som internationella stjärnor.

Vad du bör leta efter i en akt

Några detaljer skiljer burlesque från en vanlig dansföreställning. Kostymen är en del av akten, där fjädrar och glitter gör minst lika mycket jobb som koreografin. Lokalens egen beskrivning av konstformen adderar humor, musik och skådespeleri till mixen, och säger att artisterna involverar publiken och bryter den fjärde väggen för att skapa en intim närhet. Den säger också att föreställningarna ofta speglar samhällsfrågor på ett charmigt och ironiskt sätt. Förvänta dig den lekfulla blinkningen snarare än chocken.

Varför ett spegeltält

En spiegeltent, holländska för spegeltält, är ett stort tält av trä och canvas dekorerat med speglar och glasmålningar. De första byggdes i Belgien i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet som turnerande danslokaler för stadsmarknader, och bara en handfull historiska tält finns kvar. The Mirage är ett spegeltält i Wiens Prater-park, och spelplatsen säger att den intima miljön för publiken nära artisterna. Rummet har ljuseffekter, ett modernt ljudsystem samt värme och luftkonditionering året runt.

Hur en natt på Mirage förlöper

Föreställningen, inklusive pausen, varar i ungefär tre timmar. Modereringen sker på engelska, men lokalen uppger att det bara är en liten del av showen, så du behöver inte stark engelska för att hänga med. Den fyrarätters middagen serveras kring föreställningen: de två första rätterna när du anländer, huvudrätten i den stora pausen och desserten efter showen. Små söta och salta tilltugg dyker också upp under kvällens gång. Efteråt kan du träffa artisterna och ta foton med dem. Fotografering, filmning och telefonanvändning är förbjuden under själva föreställningen.

Läs nästa: Burlesque Ohlala på Mirage: kvällen, steg för steg

Praktiska tips för förstagångsbesökare

Några regler gör att ett första besök flyter på smidigt. Klädkoden är casual chic, och husets regler för biljetten utesluter en handfull saker, listade nedan. Platserna tilldelas i förväg efter kategori och fri sittning finns inte, så det blir ingen rusning efter ett bra bord, och det finns inga rabatter för barn, studenter eller seniorer. Anländ innan middagen serveras, eftersom de två första rätterna kommer när ni sätter er till rätta, och er bekräftelse visar tiden.

• Klädsel: casual chic, inga shorts, sandaler, ärmlösa toppar eller sportkläder
• Barn: fem år och äldre, i sällskap med en förälder eller vårdnadshavare
• Garderob för rockar och ryggsäckar är obligatorisk
• Onsdag är Ohlala; fredag är en separat Dinner Club

Läs nästa: Ohlala Vienna-biljetter: vilken plats du bör välja

Vem detta inte är för

Om du vill ha burlesque i dess äldre, litterära bemärkelse, en parodi på en berömd pjäs, är detta inte det: Ohlala är en varietéshow i kabaré stil med dans, cirkus och musik. Om du skulle känna dig obekväm med sensuella kostymer och publikinteraktion, hoppa över det. Om du vill ha en lugn middag, pågår showen genom hela måltiden. Och lokalen tar inte in barn under fem år, så det är ingen familjekväll.